“你会感受爱 感受恨 感受原谅 生命总不会只充满悲伤 ”

“他走了带不走 你的天堂 风干后会留下 彩虹泪光”

“他走了你可以 把梦留下 总会有个地方 等待爱飞翔 ”

“彩虹泪光oh”

与台上观众被词义中真挚到令人潸然泪下的情绪感染到忘我沉醉不同，后台这些专业人士一边听一边开始忍不住讨论了起来。

内地经纪人那一桌子的人都是很小声的私下交流。

“老夏你知道不知道这歌是谁写的水准还真不错是顶尖音乐自己做的吗”

“这岂知是不错这首编曲里融合了西班牙佛朗明哥与欧洲古典交响乐；又带有英式抒情摇滚，采用叙述铺陈与层层渲染的三段式结构，能把这些完美的融合在一起又不显刻意的人，我还真不知道圈内有几个人能办到的，也许是顶尖买的国外的曲子吧”

而另外一边港台方面的人却没有什么顾忌，都是公开的讨论着feeg本身。

“安迪，我真没想到这个feeg演唱实力竟然这么强，团体里五个人都能达到这个水准我真还是第一次见，看来我们是先前是误会，只有颜慧能唱了。”

“你说的对，我觉得她们现在实力已经可以和你们公司那么秘密训练的she相比了。不过别人团体可有五个，我真是觉得，她们其中每一个的音准与情绪处理都非常到位，单独拉出去都可以出唱片里。”

那位上华唱片的人苦笑了一阵：“那是，如果把这个女孩给我，我也能组个五人团体出来，她的和音的过渡真是太完美了，能平衡其他四人的声音的歌手的音感，实在是太难得了。”一边说一边指着银幕上的李雨晴。

这时候趁着他们在讨论之际，华纳的肖斌装作不经意地凑到了林枫的身边，笑了笑举起了酒杯说：“林总，我现在是知道你为什么会拒绝我了，要是她们在我旗下，我也绝对死都不会放手的。”

喝完手中的酒后，肖斌又叹了一口气说：

“但是我个人还是希望你考虑一下我的提议，我想你也不希望feeg以后的发展受到太多阻碍吧，你我联手，肯定会做出中国最好的流行音乐来，我可以保证不会让华纳有机会控制她们，只需要你给我一年的时间，等到时机成熟”

听着这个书卷气息浓郁的肖斌首次露出自己的野心来，林枫自然是知道他在表现想与自己合作的诚意，看来这个肖斌绝对也不是愿意能屈居人之下的人物。

不过在feeg唱片的这个问题上，林枫眼里是揉不得沙子的，虽然他也比较欣赏肖斌这个人，但是肖斌如果想与他合作，唯一的模式就是他加入顶尖，而不是自己加入华纳，不以为然地笑了笑说：

“肖总监，这个话题我们上次讨论过了，今天还是安心看表演吧。”

肖斌笑着摇了摇头，无奈地座回了原位，他知道自己这次最后的争取失败，意味着他只能等待着林枫的顶尖被bc整垮过，再来投靠他了。

看着银幕上的feeg,肖斌心里涌起无限的惋惜，这么好的组合，又不知道要被圈里这次无谓的斗争浪费多少的时间。

听刚才的对话，以陈安妮的聪明自然是意识到了之前林枫与他之间有过关于华纳与顶尖合作的接触，也忍不住对林枫说：“林总，你别怪我多话，其实我在这个音乐圈里呆了这么多年，最近才明白了一个浅显的道理，坚持理想是没有错，但方法用的对不对也很重要，有时候事情还是要顺势而为，才能办好。”

没等林枫回答，银幕上的响起一阵巨大的欢呼声，显然feeg这次首次登台的表演的这首忧伤感人ydia起到了一鸣惊人的效果，连台下坐着的王力洪等几个港台艺人都不由站了起来鼓掌，掌声长久不息。

掌声中音乐却突然一遍，从原本悠扬交响乐转化为节奏轻快的电子曲风，台上五位大美女在一群舞者的包围脱下了那原本优雅的裙子，里面露出蕾丝边的白色连衣裙，每个人都展露出经过细心雕琢的美好身材来，这下台下的粉丝们立刻变得异常兴奋起来了，都开始疯狂地大喊。

轻快的60，70年代 otown怀旧曲风让洋溢着欢快的气氛开始快速的蔓延，不少人都开始跟着节奏扭动了起来。

看着五个好莱坞旧式麦克风架的摆到台上，而唐小惜开场的那句“you know i sti ove you baby，and it wi never change，我爱你”念出，后台的这些专业人士却都频频皱眉，一大半都笑了出来。

强烈的节奏下，feeg以完全不同于刚才的歌声唱起：“i want nobody nobody but youi want nobody nobody but you不管谁先伤害谁我只需要你安慰i want nobody nobody nobody nobody”

林枫隔壁的几个人语气中带着明显的讥讽笑着议论着：

“这搞什么啊也太无厘头了吧用英文当作副歌，写这歌的哥们胆子也太大了。”

“哈，老张你就不懂了，你没看这个姑娘前的话筒吗，别人学的是好莱坞怀旧风格，玛丽莲梦露。”

“你这么一说还的确是像好莱坞风格，不过是好莱坞风格的儿歌，你看她们跳得舞也像是幼儿园阿姨教的吧，一个动作重复这么多遍，又不是教小孩子跳舞，况且这曲子的风格也太老土了，像是二十年前美国那边流行的。”

“不过你还别说，听起来倒是蛮好听的，i want nobody,nobady but you。很上口吧。”

“你当然上口了，可是别人歌迷有几个会听英文的，改成中文的还差不多。”

听着旁边这几个人的对话，林枫不由心里暗骂一句“白痴”，自从90年代后内地流行音乐虽然得到了蓬勃的发展，但是同时也被市场引导进入来一个狭窄的创作区，由于现下市面上港台流行的苦情歌大行其道，于是很多创作人都开始遵循一些所谓的卖座的金科玉律，比如旋律绝对不能太快，歌曲中不能加英文，主歌多长时间的铺陈后，才能进入副歌的高潮，结构的处理必须一致等等这些，使得歌曲的创作开始逐步的走向墨守成规，从而也限制了音乐创作人的灵感。