五分钟后,拍摄继续。
接下来就是黄飞鸿大显身手,一人单挑整个白莲教徒的打戏了。
吴景稳如狗。
手持折扇,不紧不慢,身体丝毫不动,只是手臂飞速的一点,两个喽啰立马倒地;
往前迈了一个弓步,呈马步姿态,稳如磐石,后前收步子站立,顺势出腿,近距离的敌人都被踢飞,清开了空间;
地面的打斗很随意,吴景本身就有极强的武术功底,又跟这伙人试拍了那么多次,一遍就过了
虽说一遍就过了,可还是拍了足足三个小时,本来嘛,打斗戏份就是要一点一点摘着拍的,不可能一镜到底
“好了,暂停一下,大家先歇歇,待会再拍”
这段拍完,已经是下午三点,天气太热了,光是站着,许辉就有点撑不住了。
“辉哥,今天准备了西瓜,两大车呢”
“那快点杀了,全体都有,吃点西瓜解解渴”
珍妮赶到南海影视基地,正好是剧组休息,啃西瓜的时候。
许辉、吴景、李忠志三人蹲在地上,正在商量着接下来的打戏,当然,手里也拿着瓜。
“景哥,待会脚上多抹点粉,要不然打出来的效果不好看”
“嗯,我知道了。”
其实一开始,许辉按照原版本设计佛山无影脚的时候,跟李忠志说了,三脚踢出,留给观众的反应时间过短,他要求吴景连踢七脚。
一般的武侠套路就是三脚就是极限
李晓龙做到过
李忠志一开始很不情愿,他觉得这玩意不符合物理条件:你以为地球没有吸引力吗
不过,许辉要求的很严格,那只能这么做喽。
事实证明,许辉的做法没错,观众看武侠动作片,更多的是欣赏其中的飘逸,而不是单纯的讲科学
也是,如果真的讲科学,卧虎藏龙也不吭拍出来
“咳咳许辉,这位就是珍妮,珍妮,这位是中国往事的导演,许辉。”
陈法蓉站在许辉后面,待他扭头,介绍道。
看到珍妮的时候,炮辉明显眼睛一亮,但很快就熄灭了,脸上带着笑:“你好,珍妮,我是许辉”
两人握手,很快分开。
珍妮脸上也带着惊叹:“许辉导演,你可真年轻,你应该是我认识的最年轻的导演了”
“谢谢,对了,你怎么没去酒店”
说好了专访的时间是晚上,这位怎么出现在了剧组现场
“我想拍点你们拍摄的花絮,好写在报道里面”
“ok,你随意”
许辉没怎么在意,估计她也是单纯对黄飞鸿的动作戏感兴趣。
老外很好奇中国的功夫片,就跟咱们很好奇他们的大片施恩么拍出来的一样
正文 第九十八章 中国功夫
2000年前后的好莱坞,因为在港片衰落的时候大举引入了一批港片的人才,从而迅速掌握了香港电影人积累了几十年的那种武打动作设计的能力。
诞生了一大批的功夫电影,比方说黑客帝国、尖峰时刻包括谍影重重系列。
再加上好莱坞特有的电脑技术,他们的创造了更适合他们自己美感的东西。
战狼2的动作指导是萨姆哈格里夫,一位美国的动作指导
挺尴尬的,因为中国的动作指导没法设计出枪战方面的动作
萨姆哈格里夫动作风格就是冷峻、多变、节奏很快。他执导过美国队长3的动作场面,北美影评人给出的评价是“漫威迄今最佳”。
导演徐浩峰曾说“中国武打片现在基本是一个已经死掉的类型。”
是的,中国动作片已经被好莱坞肢解,其技术被运用到各种类型片中。
可是,北美的观众依旧对黄飞鸿的动作戏很推崇,因为这是中国演员、中国动作片最具特质的东西东方的美感
黑客帝国,动作场景很不错,尤其是独创的子弹时间更是足矣留名动作片影史,可惜,基努里维斯的身体太特么僵硬了,很多动作完全做不出来,或者,袁八爷设计的动作放在老外身上有种说不出的别扭
不仅国内观众喜欢原滋原味的国产动作片,老外也喜欢
当然,后世有很多动作电影太过追求动作设计,单方面忽略了电影剧情
最有名的就是一个人的武林,说实话,一个人的武林,单纯从动作设计来说,绝对是近年来动作设计的巅峰,看看他的幕后动作设计团队:甄子弹、董伟、袁冰、罗力贤、严化,似乎是香港电影武术指导的半壁江山
可惜,电影的内地票房止步12亿,这部电影的投资可是19亿港币,也就是15亿人民币左右,绝对亏了
当然,它在东南亚还有香港本埠的票房不俗。
除了因为甄子弹本身公众形象的缘故,更多的恐怕是剧情实在太平庸了
这就像很多国产大片一样,单纯注重画面效果,忽略了电影的本质,那就是剧情。
很多人谈到英雄,会说万箭齐发的效果太逼真了,或者说章紫怡和张曼钰的打戏真唯美,很少谈到其中的某个人物或某一段情节这基本上已经代表了故事和人物塑造的失败
黄飞鸿系列则不然,除却动作设计外,更注重的是故事内核
珍妮曾经有幸亲眼目睹过不少好莱坞街头打戏、枪战戏的拍摄。
很火爆,爆破效果很逼真。
但是很显然,跟她眼下见识到的拍摄一点也不一样
古色古香的街道上,同时有八台摄像机埋位、拍摄,同时有好几百人入场,当然,真正参与打斗的就那几十人,剩下的都是一帮看戏的吃瓜群众,也就是群演。
而且,这些人是真的在打
拳头真真的砸在身上
看着都疼
虽然黄师傅身上吊着威亚,可是他的动作行云流水,就好像体操运动员一样,各种上下翻滚,那些手持武器的喽啰们,几乎一脚一个,全都被打翻在地
这就是中国功夫么东方功夫式的武打动作
珍妮忍不住发出了一声惊叹
“哇哦这些人实在太不